《妖獸都市》雖然有黎明、張學友、李嘉欣和仲代達矢等卡士，卻在主流電影與魔幻Cult片之間無法兼顧（從創作角度而言；當年電影票房過千萬，可算成功）。導演是麥大傑，但很多人都覺得監製徐克才是真正作者。
《妖獸都市》其實和《蜀山》、《倩女幽魂》等魔幻系列一脈相承，只是人魔之戰來到現代；前數碼時代的奇幻特效、動漫風格及政治喻意都是那年頭的徐克style。這版本對日本動畫版改動甚大，更加豐富，添加了張學友這個人魔混血的「反妖魔特警」，是港式臥底身份危機的又一例子，又是殖民香港的混血兒隱喻。
初出道的李若彤美貌氣質不輸李嘉欣，在戲中兩人剛好是對倒角色：李嘉欣是幫助人類的妖魔，李若彤則是幫助妖魔的人類。創作者也很直白地把兩種立場的人作對比：仲代達矢飾演的老妖魔是最有理想的一種，企盼人魔和平共存；李若彤則是最政治冷感的一類人，對人魔互鬥千年的歷史無興趣，只想賺一大筆然後走人，正是當年有資產和能力去移民的階級心態。
比較少人留意的是戲中對生態危機的警覺，人魔之間誰勝誰負其實最後可能都只是滅亡，可惜在戲中只是稍稍提及。日本動畫版最後是寄望人類及妖獸混種，藉此尋求「種族」和平。香港改編中張學友的混種角色可說是對原版結局的回應，就是此路不通，結局淒慘，可見創作者的悲觀心態，今天看來亦具前瞻性。
然而電影在人物及劇本上的問題令這齣前衛作品只能在小眾影迷之間稱道。黎明和李嘉欣的形象及浪漫愛情線對整體而言是個distraction，談情說愛的場面打亂了電影的節奏，兩人的稚嫩演技亦令整體水平大打折扣。雖說是李嘉欣最大尺度的性感演出，和原版比起來，她及黎明仍受既定形象限制，不夠狂放。但《妖獸都市》就是妖氣衝天的，動畫中重口味的性愛及暴力場面正是妖獸入侵的末世景象，是慾望失控的魔性表達。
日本科幻及奇幻類型的動漫在全世界都有擁躉，原因之一是想像力豐富又完整的的設定及世界觀。港版《妖獸都市》就設定方面就是鋪陳不足，「妖閉空間」和「磁場力量」等只是用對白喊出來匆匆帶過，失色不少。袁和平飾演的特警上司性格模糊、立場轉變突兀；李若彤的下場沒有清楚交代，亦嫌草率。
若當年要找另一對演員當男女主角，找誰來演好呢？
